一部名為《皮特·湯申德：藍色眼眸背後》的新紀錄片，由法蘭克·馬歇爾和奈傑爾·辛克萊爾執導，探討了The Who吉他手皮特·湯申德的生活和創作過程。這部電影運用了先前未曾公開的檔案影像，包括1972年的16毫米膠卷和家庭電影，以探索湯申德的藝術演變。
這部紀錄片強調了湯申德獨特的表演風格——大型圓形風車撥弦——作為表達「破壞性憤怒」的一種方式，這種憤怒也激勵了像Led Zeppelin和朋克運動這樣的樂隊。雖然這部電影展示了湯申德充滿活力的這一面，但它主要側重於他「痛苦、憂鬱和詩意的面向」，特別是他對搖滾歌劇《湯米》的作品，被認為幾乎與披頭四的《Sgt. Pepper》同樣重要。這部電影探討了《湯米》是如何圍繞湯申德的童年創傷和他創造一種更具告白性和宏大的搖滾音樂形式的願望而構建的。
湯申德被描繪成一位Mod，他發展成為一位搖滾知識分子，保持著深思熟慮，同時也展現出「悲觀戲劇女王」的個性。他旨在將搖滾音樂確立為一種藝術形式，受到先鋒古典音樂家破壞鋼琴的啟發，這個想法在他求學藝術學校時遇到。The Who最初在西倫敦成為當地的一大亮點，影片中收錄了一段1965年樂隊表演《I Can’t Explain》的片段。
值得注意的是，這部紀錄片省略了對The Who的具有影響力的歌曲《我的世代》的討論，儘管它對朋克運動具有重要意義。這部電影承認了The Who對朋克音樂的影響以及湯申德試圖與強尼·羅滕建立聯繫，但未能提及最能體現這種影響的歌曲。這部電影還指出，The Who的鼓手基斯·穆恩因藥物過量而去世——具體來說是氯甲噻唑，一種為戒酒斷癮症狀開出的鎮靜劑。
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